Где и как научиться рисовать

В изобразительном искусстве термин гризайль чаще всего относится к технике монохромной живописи, при которой живопись или рисунок выполняется исключительно в оттенках серого.

Поскольку для полноцветной живописи требуется больше времени и навыков, чем для монохромного изображения (en camaieu), гризайль часто выбирали в качестве более быстрой и дешевой альтернативы, хотя она также была выбрана совершенно осознанно по эстетическим соображениям, чтобы создать конкретный визуальный эффект. Традиционно, когда часть большой декоративной схемы выполнена фресками или маслами или включена в алтарь, композиция гризайль часто моделировалась, чтобы напоминать скульптуру, или рельеф.

Что такое масляная краска?

В своей простейшей форме масляная краска представляет собой смесь трех компонентов: пигмента , связующего и растворителя. Пигмент - это цветовой элемент, в то время как связующее (масло) представляет собой жидкий носитель, скрепляющий частицы пигмента, который может быть нанесен на холст или любую другую основу для живописи.

Термин «графическое искусство» обычно обозначает те формы визуального выражения, которые зависят от их влияния на линию и тон ( disegno ), а не на цвет ( colorito ). Основной классический тип графики - рисование , включающее мультфильмы, карикатуру , комиксы и анимацию , а также чертежи линий, эскизы карандашом или древесным углем, а также ручкой и чернилами.

В изобразительном искусстве термин «кубизм» описывает революционный стиль живописи, изобретенный Пабло Пикассо (1881–1973) и Жоржем Браком (1882–1963) в Париже в период с 1907 по 12 год. Их кубистские методы - первоначально под влиянием геометрических мотивов в пейзажных композициях художника постимпрессиониста Поля Сезанна - радикально пересмотрели природу и сферу изобразительного искусства и, в меньшей степени, скульптуры, как это практиковалось ранее, и возвестили совершенно новые способы представления реальности. В этом смысле кубизм знаменует конец эпохи Возрождения и начало современного искусства.

Не существует общепринятого определения искусства. Хотя он обычно используется для описания чего-то красивого или умения, дающего эстетический результат, в принципе нет четкой границы между уникальным произведением скульптуры ручной работы и произведением массового производства, но визуально привлекательным.

Эти бренды овладели искусством запоминающейся простоты.

Хороший логотип должен хорошо выглядеть на всем, от крупномасштабных вывесок до значков социальных сетей, и лучший способ обойти эти проблемы и добиться признания бренда-использовать простые и запоминающиеся графические формы. Логотипы, которые зависят от суетливых, сложных деталей, теряют свое влияние, когда их сводят к аватару в Twitter.

 

Плюсануть
Поделиться
Отправить
Класснуть
Линкануть