Прежде чем начать заниматься рисунком, давайте рассмотрим, какие материалы и принадлежности вам понадобятся для обучения рисунку и живописи в художественных школах, на онлайн курсах в интернете, а также самостоятельного обучения. Проверим, все ли материалы для рисования у вас имеются в наличии? Какого они качества? Может что-то нужно приобрести дополнительно?
Надо сказать, что поход в художественный салон – само по себе очень приятное занятие. Такое разнообразие красок, карандашей, бумаги, кистей, картин и книг по искусству! Глаза разбегаются! Как выбрать необходимое и при этом не потратить всю наличность?
Если вы решили заняться рисованием всерьез и надолго, художественные принадлежности для рисования должны быть высокого качества. Они будут дороже тех, что продаются в магазинах канцтоваров, но качество того стоит, и вы это быстро оцените. Если же просто хотите попробовать себя в рисунке и живописи – достаточно бюджетного варианта, но только при условии, что ваши материалы отвечают определенным требованиям. Каким же?
1. Бумага
Как выбрать бумагу для рисования? Вам понадобится бумага как минимум трех видов: принтерная, чертежная и акварельная.
Принтерная бумага вам пригодится для тренировки руки, выполнения быстрых набросков и зарисовок. Безусловно, для этих целей годится любая бумага, а принтерную мы предлагаем как самый недорогой и при этом качественный вариант.
Чертежная бумага хороша для выполнения карандашных рисунков и работ тушью чертежным пером. Это может быть ватман в рулонах, который необходимо самим нарезать на листы формата А4, или уже готовые наборы бумаги для черчения. При покупке обращайте внимание на то, чтобы бумага была плотной, хорошо проклеенной, чтобы при стирании ластик не нарушал структуру ее поверхности.
Третий вид бумаги – акварельная. Такая бумага имеет текстурную поверхность, что позволяет ей равномерно распределять и хорошо удерживать акварельную краску. Акварельная бумага продается отдельными листами или в наборах различного формата.
Еще один вид бумаги, который вы можете приобрести в художественном салоне, – тонированная бумага. Как правило, она предназначена для работы пастелью, но вполне годна для карандашных работ, причем по ней можно рисовать не только простым графитным карандашом, но и сангиной (коричневым карандашом), углем и – если бумага достаточно темная – белым карандашом. На некоторых графических работах это будет смотреться очень эффектно!
2. Карандаши и ластики
Карандаши бывают простые и цветные. Простой карандаш имеет графитовый стержень (грифель) и дает на бумаге оттенки серого цвета. Цветные карандаши бывают не только теми, что вам известны с дошкольного детства, а еще и акварельными, изображения которыми размывают влажной кистью для получения эффекта акварельной живописи. Простые карандаши различают по твердости, которая обозначается буквами H (от англ. hardness – твердость) и B (от англ. blackness – чернота). В русском варианте это Т (твердый) и М (мягкий). Карандаши средней твердости обозначаются F (от англ. fine point – тонкость, средний тон между НВ и Н) и HB (ТМ).
Для черчения используются твердые карандаши, для рисунка – более мягкие. Поэтому достаточно иметь несколько карандашей от HB до 8B; лучше приобрести качественные карандаши в деревянной оправе. Они продаются как отдельно, так и в наборах. На карандашах лучше не экономить, поскольку дешевые карандаши зачастую царапают бумагу или не соответствуют заявленной мягкости.
Многоразовые механические карандаши для рисования обычно не применяют, разве что для выполнения быстрых зарисовок. Карандаш с деревянной оправой необходимо перед работой затачивать с помощью канцелярского ножа, скальпеля или лезвия. Профессионалы не используют для этих целей точилку, поскольку в этом случае не выдерживается нужная длина и угол отточенного грифеля.
Таким образом, вам понадобятся несколько качественных простых карандашей в деревянной оправе твердостью от HB до 8B (к примеру, это НВ, В, 2В, 3В, 4В, 8В).
Ластик (стерку), лучше использовать от профессиональных производителей художественных товаров – к примеру, Faber Castel. Он не должен «ворсить» поверхность бумаги или оставлять темные следы. Прекрасный вариант – так называемая «клячка», которая тоже продается в художественных салонах. Это та же стерка, но не оставляющая катышки. Кроме того, клячка, как пластилин, может приобретать любую нужную нам форму, поэтому ею удобно работать как для стирания совсем маленьких участков, так и для ослабления карандашного рисунка на больших площадях.
3. Мольберт
Самое сложное – это приобрести качественный мольберт. Удовольствие дорогое и не факт, что результат вас устроит. Профессионалы обращаются к мастерам и делают мольберты на заказ. Купленный в магазине может ходить ходуном во время рисования, кроме того, на него не поставишь ни краски, ни стакан воды, поэтому приходится рядом иметь журнальный столик или табуретку, и уже на них выкладывать краски-кисти-палитры.
Но есть и более дешевые и надежные варианты. Первый из них использовался в художественных школах советских времен. Ставим два стула друг напротив друга. На одном сидим, на второй ставится наклонная доска. Для того, чтобы она не сползала вниз, умельцы делали что-то вроде деревянного короба с набитыми сверху рейками, параллельными основанию доски, в которые и упиралась эта самая доска снизу (сверху – в спинку стула).
Другой, более простой вариант – сесть к столу и поставить наклонную доску (лучше деревянную, но подойдет и плотный картон и даже, о, ужас! – дверца какой-нибудь мебели, к примеру, кухонного шкафчика) себе на колени, а верхний край опереть на стол. Недостаток этого варианта – при рисовании с натуры придется «выглядывать» из-за доски, если она высокая, или постановку делать сбоку, если ваш стол стоит у стены или окна.
Короче говоря, вам понадобится наклонная поверхность для рисования – деревянная или плотная картонная. В первом случае для прикрепления бумаги используем кнопки, во втором – зажимы для бумаги из канцелярских магазинов. Ну а если вы все-таки решили приобрести мольберт, то обязательно проверьте его устойчивость. Ничто так не нарушает счастливо-творческое состояние рисующего, как шатающийся мольберт!
Хотите научиться рисовать? Онлайн школы рисования
4. Краски
Для начала вам понадобятся только акварельные краски – в тубах или кюветах. Самыми лучшими считаются наборы завода «Невская палитра»: краска серии «Белые ночи» представлена в наборах «Ленинград» по 16 и 24 цвета, в наборах «Санкт-Петербург» из 24 цветов и наборах «Белые ночи» из 12, 24 и 36 цветов. Выбирайте любой набор исходя из своих финансовых возможностей! Другой вариант – краски московской компании «Гамма».
Детские краски – не ваш случай, они не дают насыщенных цветов, почти всегда плохо ложатся на бумагу и имеют ограниченный набор оттенков. Если отойти от классической теории акварельной живописи, согласно которой работа ведется от светлого к темному без использования белой краски (в качестве белой краски используется белый фон бумаги) и вспомнить работы старых мастеров, на тонированной бумаге прекрасно выглядит акварельная живопись в сочетании с белилами. Если вы планируете попробовать и эту технику, вам понадобится корректирующая жидкость для бумаги на водной основе.
5. Кисти
Традиционно для акварельной живописи используются беличьи или колонковые кисти – чаще круглые, реже плоские. Выбирая круглую кисть, обратите внимание, чтобы во влажном состоянии она имела тонкий кончик. В художественных салонах такие кисти продаются уже в «склеенном» состоянии, поэтому не требуется ее мочить, стряхивать и только после этого оценивать качество. Что касается художественных синтетических кистей (не путать с кистями для клея!), они приближаются по качеству к натуральным, но все-таки еще уступают им. Поэтому если есть возможность приобрести беличью или колонковую кисть – лучше поступить именно так. Размеры круглых кистей обозначаются цифрами от 0 до 24, плоских – по их ширине. Вам понадобятся круглые беличьи кисти: одна тонкая (№ 1-2), одна средняя (№ 4-6) и одна большая (№ 8-10).
6. Черная тушь и ручка с пером
Для графических работ часто используется черная тушь и чертежные перья. Поскольку тема черчения пером с появлением компьютерных технологий стала неактуальна, перья исчезли из канцелярских магазинов и стали довольно дефицитным товаром, продающимся только в художественных салонах. По сравнению с рисунками, выполненными гелевыми ручками, такие работы не размазываются, поэтому можно стирать вспомогательные построения карандашом, а сами линии можно варьировать по толщине.
Размер пера определяется толщиной линий, которые вы собираетесь использовать в графических работах – от самых тонких (0,1 мм) до вполне уверенных – до 1 мм толщиной. Позаботьтесь о том, чтобы сразу приобрести подходящую по размеру ручку для вашего пера и тушь черного цвета. Надо сказать, что тушь выбирать достаточно сложно, и цена в этом случае не всегда определяет качество. Дорогая художественная тушь может расплываться по поверхности бумаги, тогда как дешевая давать вполне приличное качество графики. Об этом лучше всего спросить у продавцов художественных салонов.
7. Вспомогательные материалы
Это то, что обычно есть под рукой и покупать не надо. НО! Проверьте, чтобы под рукой все-таки оказались: — кнопки и зажимы для прикрепления бумаги к мольберту;
- канцелярский нож/ лезвие/ скальпель для заточки карандаша;
- стакан для промывания кистей;
- пластмассовая или фарфоровая палитра;
- промокательная бумага (вполне годится самая дешевая туалетная);
- корректирующая жидкость на водной основе;
- тряпочка для вытирания пера от туши (годится обычный носовой платок).
Посмотрите онлайн школы рисования на сайте. Приятной учебы и творчества.